Trước đây, việc trở thành một nghệ sĩ đồng nghĩa với việc không kiếm được tiền (nghệ sĩ đói sao), ngoại trừ một số ít người đã đạt được thời gian lớn (như Dale Chihuly).
$config[code] not foundNhưng Steve King, một thành viên của mạng lưới Chuyên gia Xu hướng Doanh nghiệp Nhỏ của chúng tôi, đã và đang hướng đến xu hướng các nghệ sĩ kết hợp tinh thần kinh doanh với nghệ thuật. Ông chỉ ra cách mọi người lựa chọn nghệ thuật như cuộc sống của họ đam mê và học cách tạo ra một doanh nghiệp của nó, để hỗ trợ bản thân và gia đình.
Vài tháng trước tại trang Diễn đàn OPEN, anh đã viết về doanh nhân nghệ sĩ, lưu ý 3 xu hướng cơ bản hỗ trợ xu hướng rộng lớn hơn này trong việc kết hợp các kỹ năng kinh doanh và nghệ thuật:
Giật số W việc kiếm sống bằng nghề nghệ sĩ tiếp tục khó khăn, 3 xu hướng rộng lớn đang kết hợp để tạo cơ hội mới cho các doanh nhân nghệ sĩ:
1. Sự quan tâm của người tiêu dùng đối với các sản phẩm độc đáo, có một không hai hoặc thủ công đang phát triển, mở rộng thị trường cho các tác phẩm nghệ thuật.
2. Internet đang tạo ra các phương pháp mới và hiệu quả cho các nghệ sĩ am hiểu công nghệ tìm khán giả - và cho những người mua nghệ thuật dễ dàng tìm thấy nghệ thuật mà họ quan tâm.
$config[code] not found3. Công nghệ đang giảm chi phí sản xuất nhiều loại hình nghệ thuật, cho phép các nghệ sĩ định giá ở mức thu hút người mua mới và mở rộng thị trường nghệ thuật. Công nghệ cũng mang đến cho các doanh nhân nghệ sĩ khả năng tạo và quản lý các doanh nghiệp nhỏ với nhiều luồng doanh thu. Điều này làm tăng đáng kể khả năng họ sẽ tạo ra đủ doanh thu để thành công.
Tuần trước, Thời báo New York cũng đã chọn chủ đề này, trích dẫn bài viết của Steve, và viết về một số nghệ sĩ đang kiếm sống nhờ nghệ thuật của họ. Bài báo của New York Times đề cập đến khóa học của Tiến sĩ Elliot McGucken, trong kinh doanh nghệ sĩ, người dạy các nghệ sĩ rằng họ nên có kỹ năng để kiếm lợi từ sáng tạo của họ.
Đây là một sự phát triển đáng hoan nghênh. Thật tuyệt vời khi thấy các nghệ sĩ tìm ra cách sản xuất và bán tác phẩm nghệ thuật hiệu quả về mặt chi phí, và nếu không thì có thể kết hợp tinh thần kinh doanh với các mặt sáng tạo của họ.
Chúng tôi từng sở hữu một phòng trưng bày nghệ thuật, và thực sự choáng váng khi chúng tôi bắt đầu giao dịch với các nghệ sĩ trong mối quan hệ kinh doanh lần đầu tiên. Nhiều người không có kỹ năng kinh doanh thực tế - và một con số đáng ngạc nhiên thậm chí còn thiếu các kỹ năng tổ chức cơ bản.
Họ di chuyển và không để lại địa chỉ chuyển tiếp để không thể gửi cho họ các khoản thanh toán cho công việc ký gửi. Một số người sẽ đi hàng tuần hoặc hàng tháng mà không trả lại các cuộc gọi điện thoại hoặc trả lời thư hoặc email - mặc dù bạn đang cố gắng mua thêm công việc của họ. Họ đã mất hàng tháng để kiểm tra tiền mặt!
Một tỷ lệ lớn các nghệ sĩ không có hệ thống lưu giữ hồ sơ hoặc hệ thống kế toán - KHÔNG CÓ, thậm chí không có bút chì và giấy. Một số nghệ sĩ sẽ hoàn toàn quên những tác phẩm nghệ thuật họ đã giao cho bạn và giá của họ. Mặc dù chúng tôi không bao giờ lừa dối bất cứ ai, tôi có thể tưởng tượng rằng nhiều nghệ sĩ đã bị lừa dối vì công việc mà họ tạo ra một cách đáng yêu.
Hãy xem xét rằng nếu nghệ thuật là cuộc sống của bạn, thì bạn cũng nên kiếm lợi nhuận từ nó chứ? Điều gì sai với điều đó?
12 Bình luận
